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徐春雷，辽宁沈阳人，辽宁省美术家协会会员，中国同泽书画研究院理事。
徐春雷多次参加国内外各类美术活动，通过自己的努力创新艺术，其作品《山茶花》、《寒梅图》、《迎春图》等分别入选国家、省、市美展，多幅作品载入中国当代艺术界名人录、世界书画名录、当代书画名家精美大典，各类媒体多次专题报道十几幅作品，在社会上有了一定的影响。其许多作品被国家文化部门和国内外友人所收藏。 就绘画风格来说，传统花鸟画可分为三类，即工丽、简远与意趣。工丽一派以黄鉴为代表，勾勒填彩，浓艳新细；简远一派以徐熙为代表，没骨渍染，轻淡细微；意趣一派则又分为墨染之殷仲容，白描之赵孟坚。“黄资富贵，徐制野逸”，这已成画界的传统定论，被称为正派；至于意趣，则属别派了。20世纪以来，这种正派别派，工丽简远的分法早已被打破，传统的画技及花鸟体验虽仍被延续，但彼此融合之势已成必然，各方画家都在总体融合中求一己风格，这便是根于传统而又百花齐放。 中国画讲传神写意，花鸟画也是如此。从某种意义说，画就是画家对于人生对于艺术理解形象表现，这样的理解见于具体的艺术创作，就有了作品的写意与立象。 《紫气东来》这是富贵吉祥的画题，功名利禄对于超然脱俗之人，便总免不了一些污垢浑浊之感，对这类画题的传统处理，自然便要红紫耀眼；作者却反势而行，只是布之以轻墨淡紫，梳笔粗勾，又使两只麻雀立于枝头，质朴生动，脱俗清纯之意，便从这市俗的画题中油然生出。新，既指花鸟的生机盎然，它是对于画家生命力的激发，同时，这又指由惯常的花鸟自然中开掘新意，立出有创造性的花鸟之像。 《长寿图》以桃喻寿，这是惯常，但以桃红乍现的青桃喻寿，就颇有新意了。寿者，岁也，对晚年暮岁者方有祝寿贺寿之礼，因此，晚岁而青春，比起晚岁而安康显然那贺意更胜一筹。 《海棠双雀》粗笔勾勒疏枝，简约裹束，设墨于自然渐浓之间，点红轻抹，推出簇拥素花，黄蕊数笔，断出花瓣层次，犹见出淡薄趣味的是那两只飞雀与立于枝头的另一只观雀，题名双雀却一观而两飞，于是，观雀为宾飞雀为主，主宾相应，构成一幅难得的淡趣创意图。 《花魁》这是一个艳名画题，常用大红大绿以凸显华贵之态。作者却剑锋偏走，弃花魁之华贵而渲染其灿烂，灿烂是生机的外观，光亮耀眼，表达了花魁之魁不在贵而在生，不在华而在敛——敛却芳华振众萼，再扶之以微枯花叶，敛而振的感受便更新了花魁的传统主题。 《花开富贵》浓淡相间地勾之以素墨，淡叶配淡花，数点黄蕊，以求层次，使欣赏者不是联想到富贵，而是关注于丽像本身，体味其中的雅致，感动其中的超脱。 《清趣图》白莲墨叶，素像浅淡得有些朦胧，恍若隔雾而观，那种可远观而不可亵玩的面对自然清丽肃然起敬的感受，被不动声色地传达起来。 画境之大，浩若寰宇，人生之达，旷若星空。生活在艺术中，艺术又在人生中，对于生活，对于艺术，都需要不断地融入其中又超乎其外。以这样的境地再去求素雅之格，同样的松竹梅，同样的兰荷菊，也会更有一番深远之味了吧。
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